Professeurs

Les professeurs de l'École de Cordes du Grésivaudan

Alena Bonigen

  • Professeur de chant musique actuelle
    Alena nous rejoint au sein de l’équipe pédagogique de notre école en 2024/25 riche d’une envie de transmettre sa passion pour le chant. Au coeur de la formation Corps et Voix qu’elle suivra en parallèle de ses cours jusqu’en 2026, Alena nous partagera tous ses nouveaux savoirs et expériences.

Alice Villemin

  • Professeur de violon
    Titulaire du DEM de violon et de formation musicale ainsi que d’une licence en musicologie, Alice joue dans divers ensembles : l’orchestre universitaire de Grenoble, l’orchestre des enseignants du conservatoire de Grenoble, le Claix Chamber Orchestra ou encore l’orchestre des jeunes de l’Arc Alpin ou elle obtient le poste de violon solo sous la direction de Pieter-Jelle de Boer. Alice enseigne le violon à l’Ecole de cordes du Grésivaudan depuis 2018, puis intègre le conservatoire Erik Satie à Saint Martin d’Hères en tant que professeur de violon, musique de chambre et formation musicale en 2024.

Antoine Laville

  • Professeur de piano musique actuelle
    Pianiste et harmoniciste professionnel, compositeur, écrivain. Spécialisé dans le Jazz, Blues, Gospel, Pop, Country et autres "musiques actuelles". Transmet une approche très vivante et directe de la pratique musicale, avec ou sans solfège écrit. "Quel que soit le niveau et le sérieux avec lequel on étudie, la pratique musicale doit toujours être un plaisir.

Apolline Grimaldi

  • Professeur d’accordéon
    Professeur d’accordéon de mère en fille, Apolline comme sa soeur et sa mère enseigne l’accordéon avec passion. Elle saura vous faire aimer cet instrument traditionnel qui traverse les esthétiques et les époques sans prendre une ride. Apolline se base sur un enseignement et une pédagogie reconnus mondialement, elle est diplômée du CNIMA J.Mornet et du conservatoire de Gennevilliers.

Aude Moussy

  • Directrice de l'École de Cordes du Grésivaudan
    Professeur de formation musicale
    Titulaire du DE de formation musicale, professeur des écoles (10 ans d'expérience en école maternelle), et très à l'écoute des pédagogies actives, son enseignement se spécialise pour le très jeune enfant et l'enfant différent, avec ou sans handicap. Son premier but est de placer l'enfant au cœur de son enseignement afin de l'adapter à chacun. Avec 28 années d'expérience, elle reste toujours en recherche d'améliorations de son enseignement afin que la musique soit accessible à tous sans aucune restriction, et elle a créé sa méthode d'apprentissage pour les plus jeunes : "La Petite Portée".

Bénédicte Floquet

  • Professeure de chant musiques actuelles
    Ce qui m’anime, c’est la rencontre avec les élèves, petits ou grands. J’aime travailler avec eux, les aider à découvrir les ressources qu’ils ont en eux.
    Il me tient à cœur de les accompagner dans la pratique du chant, vecteur d’épanouissement, au travers d’une pédagogie positive et bienveillante, m’adaptant aux besoins de chacun, afin d’oser sa voix et d’en rechercher la singularité.
    Nous travaillerons ensemble à mieux connaître votre instrument : votre corps !
    Débuter par un échauffement corporel et vocal pour mobiliser ses ressources, comprendre la respiration pour mieux gérer son souffle, apprendre à bien placer sa voix et connaître le fonctionnement du corps vocal pour éviter que votre voix ne fatigue…
    Pour débuter, se perfectionner, ou tout simplement… prendre plaisir à chanter !

Bruno Sbordone

  • Professeur de guitare accoustique
    Plaisir d’apprendre et de jouer de la guitare, d’un instrument…
    Que la musique soit orale ou écrite, classique ou jazz  , folk ou rock,  individuelle ou collective.
    Plaisir de transmettre et de partager.
    Pour les petits, les ados,  les adultes . Pour s’initier, se perfectionner…s’amuser !

Cécile Laroche


  • Professeur de piano
    Diplômée du conservatoire d’Annecy en piano, j’obtiens mon DUMI ( Diplôme Universitaire de Musicien Intervenant) quelques années plus tard à Poitiers. J’ai enseigné pendant plusieurs années en écoles municipales et associatives, le piano, le solfège et l’éveil musical avec beaucoup de passion.
    Souhaitant élargir mon approche musicale, j’ai fait une formation en Musicothérapie Active avec Willy Bakeroot, ancien psychanalyste. Se sont enchaînées diverses expériences de travail très enrichissantes en animations musicales auprès d’un public de personnes âgées puis au sein de structures d’accueil de la petite enfance. Durant toutes ces dernières années, la pratique régulière du piano en musique de chambre avec d’autres instrumentistes - flûtistes, violonistes, violoncellistes… et l’enseignement auprès d’un public très varié en âges et en niveaux m’ont apporté et m’apporte encore aujourd’hui beaucoup de bonheur.
    Persuadée qu’il n’y a pas d’âge pour commencer l’apprentissage d’un instrument, je partage la pensée de Barbara Tillmann dans son livre «  La Symphonie neuronale-Pourquoi la musique est indispensable au cerveau « sur les bienfaits de la musique tant sur le plan psychologique, que dans le domaine de l’apprentissage chez les plus jeunes ou encore à un âge plus avancé.

Chloé Laroche

  • Professeur de violon
    Chloé Laroche, professeur de violon depuis trente ans, a réussi le Dumi en 1989 (diplôme de niveau Bac plus 3 en Enseignement de la Musique et pratiques vivantes musicales) et elle a effectué un tour du monde en 1991 avec son violon pour montrer l'importance de la musique dans l'amitié entre les peuples. Elle propose à ses élèves un apprentissage du violon basé sur la découverte de morceaux agréables puisés dans les musiques du monde et dans la variété française, sans oublier les grands compositeurs de musique classique. Elle est à l'écoute de ses élèves, s'adaptant au rythme de chacun. Chloé Laroche a une grande expérience de pratiques en orchestre et de concerts en soliste ; à l'âge de 21 ans, elle a eu la chance de jouer en orchestre symphonique à la salle Pleyel de Paris. Sa pratique est au centre de son enseignement : partager sa passion du violon est primordial. Enfin, Chloé est formée dans l'accompagnement d'enfants et adultes porteurs de handicap, notamment en TSA (spectre des troubles autistiques) ; elle sait adapter son enseignement pour que tous puissent apprendre à jouer du violon et se faire plaisir tout en progressant.

Fabienne Colson

  • Professeur de chant lyrique
    Artiste lyrique en activité, elle donne cependant une place importante aux activités de transmission, dans le cadre de cours individuels et par l'élabiration de spectacles avec un public amateur au sein de la compagnie "l'Empreinte Vocale" qui la sollicite pour de nombreuses créations.
    Elle accompagne ses élèves dans la recherche d'une émissions vocale simple et naturelle, en accord avec les ressources corporelles de chacun.

Hanna Andaloro

  • Professeur de piano
    Ma formation : musicologie, composition, piano. Diplôme du conservatoire supérieur national de Minsk (Biélorussie). 
    Mon expérience : Minsk à l'école de musique et au collège. En France dans les écoles associatives (Barraux, Le Touvet, Crolles). Cours individuels et en groupes, tous niveaux et âges. 
    Ma façon d'enseigner : adaptation à chaque élève, ses capacités, besoins et goûts. Méthodes variées d'enseignement. Musique classique comme base, mais ouverture facile aux autres styles, selon les envies des élèves.

Jean-Yves Moussy


  • Professeur de dessin
    Auteur, illustrateur et directeur artistique depuis plus de 20 ans, j’ai eu l’occasion de travailler dans des domaines variés (maisons d’édition, agences de publicité télévisées, web et papier - services de communication en interne d’entreprises…).
    Diplômé de l’École Émile Cohl de Lyon en 2000, je vois le dessin comme un apprentissage musicale.
    Apprendre le dessin, l’anatomie, la perspective… c’est comme apprendre le solfège, avec ses fondements, ses règles et son vocabulaire qui nous permettent de communiquer ensemble. Nous travaillons nos gammes à chaque dessin, chaque création, et enfin nous créons, à partir de nos connaissances et de qui nous fait vibrer, ce qui nous touche, ce qui nous parle. Comme en musique, ce chemin est infini, et il nous permet de nous sentir vivant 🙂

Julien Bouvier


  • Professeur de guitare et basse électriques
    Guitariste passionné depuis l’âge de 14 ans. Diplômé en Musiques Actuelles  à l’APEJS de Chambéry et détenteur du DE MA depuis 2013. J’ai décroché mon premier poste de professeur de guitare au sein de l’Ecole de Cordes, en septembre 2007. Je suis très attaché à son orientation pédagogique, ainsi qu’au dynamisme de l’équipe. Exercer sa passion en l’enseignant, ou en participant à des projets musicaux de tous horizons est une sorte d’accomplissement. Musicien de scène en parallèle, je partage les projets entre les groupes de styles variés (Rock, jazz manouche ou encore Brassens) et l’accompagnement de chorales (Les Voix Timbrées et Les Enchantés), ce qui m’a permis d’accompagner quelques personnalités de la chanson (Joyce Jonathan, Joseph Chedid, Riké, Amir, Julie Zenatti, Yves Jamait, Merwan Rim, Victoria Sio, Les Wriggles…)

Nicolas Dieudonné


  • Professeur de batterie
    Nicolas est né dans une famille de musiciens, il touche un peu à tout, voire beaucoup à tout. Il se spécialise dans la rythmique et enseigne la batterie et la contrebasse, bases de toutes les musiques. Jazz, rock, salsa… il maîtrise toutes les esthétiques et saura vous transmettre son savoir avec passion.

Noa Munsterman


  • Professeur de piano
    Noa a commencé le piano à l’Ecole de Cordes du Grésivaudan en 2009, elle finira son cursus au Conservatoire de Chambéry, elle prépare aujourd’hui au Conservatoire de Grenoble son entrée au Conservatoire Supérieur de Genève. Elle enseigne dans notre équipe le piano avec son regard novateur et frais additionné d’un professionnalisme naissant.

Sidonie Maurice


  • Professeur de harpe
    Sidonie pratique la grande harpe en orchestre. Elle aime partager sa passion et transmettre son goût pour ce magnifique instrument. Ambassadrice des stages Pop’Harpe, elle saura vous donner envie de fabriquer votre harpe de voyage, désacralisant ainsi cet instrument qui peut faire peur, le rendant accessible.

Thibaut Ricci


  • Professeur de beat-making
    Saxophoniste de formation, beat-makeur, rappeur, Thibaut fait le tour des scènes, il écrit des textes qu’il met ensuite en musique. Dans notre équipe il forme ses élèves à la création musicale via un ordinateur. Cartes sons, sono et tout autre matériel de sonorisation n’ont aucun secret pour lui, et il apprend à ses élèves à s’en servir, à faire des prises de sons, pour ensuite distordre ces sons pour les assembler et en faire une musique construite.

Xavier Contucci


  • Intervenant en milieu scolaire et professeur de théâtre
    Xavier joue de la guitare, chante et joue. Il allie musique et théâtre pour transmettre le goût de la musique et de l’art vivant à tous les enfants, petits et grands.